理论与实践相结合，一直是教学的必用方法之一。像 《时装表演制作》《时装发布组织》等此类课程，结合真实的案例分析至关重要，而且要有一定的时效性，并顺应当代的流行趋势。　　

通过图片视频分析案例每一季，我会收集各类不同风格的时装表演的现场图片或服装公司的新品宣传册以及动态视频作为教学的素材之一。这些图片大多来源于我的个人经历 （为某品牌策划新品发布会兼做现场导演）所保存下来的资料，有一定的真实性和时效性。在备课的过程中，我会把这些资料整理归类，每一章节都会有不同的讲解内容。例如，时装表演种类章节中，把时装表演分为四大类：促销类表演、发布信息类表演、竞赛类表演以及娱乐类表演。在讲解了每一类表演的理论知识后，把那些案例图片或视频一一对号入座，开始边播放边分析。在分析的过程中，我会把各类表演进行对比，总结出它们的异同点和创新点。大多数学生都会跟着我的思路走，并提出若干相关疑问，我再根据实际情况一一作答。这样的教学方法，使上课气氛变得轻松、活跃，同时加强了师生间的沟通和交流。　　

让学生亲临秀场单在课堂内讲解案例，虽然可以让学生了解并熟悉有关时装表演的系统制作，但还是培养不了学生的实际运用能力。为了能够实现这一教学目的，我让学生走出课堂，亲临秀场实际操作。先从校内每年举行的一系列活动做起，比如：每年3-4月的上海国际服装文化节 “环东华时尚周”学生作品发布、服装设计专业学生采风时装秀、研究生时尚礼仪大赛、“经纬韵”科技文化节时装表演等活动，我都会要求学生积极参与；除此之外，还要求学生参与校外的一些公益活动，如上海世博会中国馆“时尚东华”服饰秀等。在策划组织这些活动的同时，我会把《时装表演制作》《时装发布组织》《服装表演与展示》这类课程的授课对象分为若干组，包括舞美设计组（负责协助舞台背景、道具、音乐、灯光等）、服装管理组（负责协助模特试装、服装调整、配件管理或兼做穿衣工）、编导助理组（负责协助前后台催场、监督）、整体造型设计与制作组（负责协助化妆、发型制作、模特出场前的整体搭配）、广告宣传组（负责协助组织媒体宣传、海报、请柬或票务设计与制作等）等，每一组都有规定的实践内容。学生通过这些实践，真正把课堂上所学的理论知识学以致用，从中受益。