2010年3月16日~19日“潘长臻师生作品展”于东华大学延安西路校区逸夫楼展出.此次共展出作品114件，参加展览的作者有潘长臻先生和他历年的学生38人，其中包括中国美术学院首届水彩画高研班的全部20名学员。他们中年龄最大的72岁，最小的也已42岁。这些作者大部分都是当今国内有影响的水彩画界骨干力量。中国美术家协会水彩画艺委会是中国水彩画的学术权威机构，也是最高领导机构，参展作者中有五位艺委会委员包括两名副主任。这些学生中有高校的教授、副教授24位（约占全部作者的三分之二）。各地美术界主席、副主席12位，高校院长、副院长系主任7位，总会会长、副会长10位。从这些数字中可以看出参展作者在美术界和学术界的地位。
    早在上世纪80年代末，潘长臻就连续主持了七届全国性的“中国水彩画大展”（六届在杭州，一届在重庆），同时举办了全国性的水彩画学术研讨会，为推动中国水彩画的发展作出了贡献。1998年，在他主持下，又在中国美术学院举办了全国性的水彩画高级研修班。集中了一批国内水彩画的骨干，在学院的背景下进行全面的学术锤炼。作品后来又在全国各地展出，影响很大。这个班的学员，目前已成为国内水彩画界的重要力量。因此有人把这届“高研班”比喻为水彩画界的“黄埔一期”。此次师生展的大部分参展画家都是这个班的学员。

    在美术馆内展示了潘长臻先生的38幅作品，从他的作品当中所透露的是一种健气。“笔力犹畅，行神如空，行气如虹，走云连风。”水彩画作为一种便捷的艺术形式、它最能够让我们理解那种以“象”为中介、直观地把握世界的绘画内蕴，并在这里真正体会陶然与天地之间的“游于艺”的自由和欢乐。在潘先生的水彩画当中，我们感到了从自然的感怀中散发出的艺术魅力和积蓄着的内在力量。多年的不间断努力，以充实来把握心意，愈近晚年，笔力愈劲，笔锋趋于老辣，色彩趋向单纯，质朴不易，笔彩俱老，格外地显出“蓄素守中”的品质。潘老先生的水彩重写意，重浓彩，于生意中追求一分纯然合一，所以在圆润苍劲的笔触中有着隐晦的热情和浪漫。

    展出的画作中有是76件来自潘长臻先生学生的作品，其中大多是作者的精品或代表作。象陶世虎的《长白松林》、《和煦》，柳毅的天鹅系列以及周刚、骆献跃、刘亚平、平龙等具有现代气息和个性鲜明的作品。“老学生”中央美术学院教授王维新还特地选了一幅五十多年前学生时代在潘长臻先生教他们水彩画时所画的一幅课堂写生作业《维族老人》参加展览，以示对过去学生时代的师生怀念之情。长期旅居巴西的学生，油画家方广泓也特地为此次画展创作了两幅水彩画。
   通过展览，我们不由得感叹，同所有的艺术门类一样，中国水彩画、粉画事业有这样宽广的发展，不禁对一代又一代的倡导者和践习水彩绘画的先师先辈们表示敬意，而潘长臻正是值得我们尊敬的一位,同时,我们也对他的弟子们今天所取得的成就表示衷心的祝贺。